展览信息
媒体包
本次展览呈现三位杰出艺术家的实验影像作品。这些作品以不同的方式，探索其表现对象的阴影。
在荣格精神分析理论中，“影中作业”（Shadow Work）通常被理解为一种揭示、理解并最终整合个体心理中隐秘层面的实践。在这里，这一概念邀请观众不仅关注作品的叙事与图像，也去理解其背后那些不易察觉、却影响作品生成的系统。为了创作这些作品，艺术家们设计了各自的计算工具与创作流程，通过模拟、自动化与生成等方式来组织影像的创作。在各自构建的系统逻辑引导下，他们创造出一种新的媒介形式。这种形式具有交互性，并呈现出树状分支结构，值得我们进一步深入探究。而进行“影中作业”，意味着超越作品所呈现的内容，进一步探寻并梳理那些生成作品的结构性力量。
艺术家介绍
皮埃尔·于热
皮埃尔·于热（Pierre Huyghe，1962年生于法国）现生活、工作于智利圣地亚哥。二十余年来，于热将展览重新定义为一种动态且不断演化的境况，他参加第十三届卡塞尔文献展（Documenta 13）与2017年明斯特雕塑展（Skulptur Projekte Münster）即为明证。他的展览如同思辨性虚构，在生命形式、技术、生物性物质与惰性物质之间维系着连续性，这些元素彼此学习、不断变异。他的作品并非固定的物，而是作为由时间与不可预测性所塑造的境况展开，过程保持开放，意义经由体验浮现。于热近期的展览包括：UUmwelt，纽约现代艺术博物馆（MoMA）（2026）；贝耶勒基金会（2026）；Liminal，威尼斯海关大楼美术馆（Punta della Dogana）——皮诺收藏（2024）；以及首尔三星美术馆（Leeum）（2025）；Chimera，埃斯波现代艺术博物馆（EMMA）（2023）；Variants，耶夫纳克基斯特福斯博物馆（2022）；After UUmwelt，阿尔勒LUMA（2021）；UUmwelt，伦敦蛇形画廊（2018）；After ALife Ahead，明斯特雕塑展（2017）；以及纽约大都会艺术博物馆屋顶花园（2015）。2012年，他的作品《Untilled》是卡塞尔第十三届文献展（dOCUMENTA (13)）中获评论界高度赞誉的参展作品之一。2013年，皮埃尔·于热在巴黎蓬皮杜艺术中心的回顾展巡展至科隆路德维希博物馆与洛杉矶郡艺术博物馆（LACMA）。2019年，于热被任命为冈山艺术峰会（Okayama Art Summit）：IF THE SNAKE的艺术总监。
dmstfctn
dmstfctn（Oliver Smith，1989年生于英国；Francesco Tacchini，1991年生于意大利）是一个驻伦敦与柏林的艺术家双人组合，通过模拟、虚构与经验探索复杂系统。他们的沉浸式表演、影像装置和电子游戏，通过与观众一同复制和探索系统来祛魅，又通过在其上构筑新的故事与世界来“复魅”。
武子杨
武子杨（1990年生于中国）是一位常驻杭州的艺术家。他的创作探讨当代技术如何在宏观与微观层面跨越不同的文化语境，并由此影响关系政治及这些技术所治理的社会。他的影像、增强现实、人工智能模拟及互动装置作品曾在全球多个艺术机构及展览中展出，包括第61届威尼斯双年展、费城当代艺术中心、M+博物馆、纽约新美术馆驻馆机构Rhizome（根茎）、沃克艺术中心、平丘克艺术中心、首尔媒体城市双年展、UCCA、上海当代艺术博物馆、巴塞尔电子艺术中心、林茨电子艺术节、SIGGRAPH Asia、SXSW、天目里美术馆、时代美术馆及上海油罐艺术中心。他曾入围2024年未来世代艺术奖（Future Generation Art Prize），并入选2026年第七届VHAward最终候选名单。
策展人介绍
伊娃・耶格尔
伊娃・耶格尔是常驻伦敦的策展人，现任蛇形画廊艺术技术策展人及创意人工智能（Creative AI）负责人。她委托艺术家与先进技术展开合作，并与这些创作者组成团队，共同设计面向新兴技术的新颖方法、工作流程与哲学理念。她曾与霍莉・赫恩登（Holly Herndon）、珍娜・苏特拉（Jenna Sutela）、希托・斯特耶尔（Hito Steyerl）等艺术家合作。伊娃目前在伦敦国王学院攻读博士学位，论文题目为《Sim2Real：论人工智能在现实世界中的文化与政治维度》。这项以实践为导向的博士研究，将以上述主题在蛇形美术馆的即将举办的展览为基础并借此落地实现。
