“超级经济舱”

上海油罐艺术中心隆重呈现瑞典艺术家安娜·乌登伯格（Anna Uddenberg）亚洲首展“超级经济舱”。

“超级经济舱”将交通基础设施的结构转化为带有暗示的、伪功能性的雕塑，并通过表演者的互动激活。安娜·乌登伯格将我们日益自动化的环境以及网络病毒式传播的文化机制，转化为雕塑的物质形态，呈现出一幕充满张力的场景。这一系列作品将身体塑造成一种可以被改造和操控的工具，将自主权让渡给用户友好的技术。

乌登伯格的雕塑从“非场所”（如连锁酒店房间和机场）的美学中汲取灵感，为身体打造了一个被刻意支撑、束缚、娇惯并最终丧失功能的舞台，同时始终作为公共消费的展品而存在。她运用工业设计元素，通过唤起功能性来引导和改变人体的物理运动，同时重新诠释并解构这种形式语言，以此探讨被社会条件所塑造的人类行为。

《正在出逃 II》

2023

聚乳酸、热固性聚合物树脂、环氧树脂、混凝土、不锈钢、皮革、亚克力挡风玻璃、粉笔漆、泡沫船浮板、玻璃

159 x 105 x 122.5 cm

图片由艺术家和柏林 Kraupa-Tuskany Zeidler 画廊提供

本次在上海油罐艺术中心的展览中，乌登伯格布置了四件雕塑作品，被放置在低矮的办公室天花板下，模拟机场安检点的布局。整个办公场景以其通用性和无地域性为特点，通过人工照明模糊了时间感，消除了昼夜的界限。低矮的吊顶和灰色的满铺地毯营造出一种既可能出现在新加坡、雷克雅未克，也可能出现在圣保罗的场景——这是晚期资本主义效率的全球模板，专为弹性工作时间设计，常常模糊了工作与生活的边界。

在三座定制的显示器支架上，播放着艺术家正在进行的项目片段，这些片段分别拍摄于2023的年美国纽约，德国曼海姆以及2025年的上海油罐艺术中心，进一步强化了“非场所”的概念。这些片段以“超级经济舱”为主题，延续了乌登伯格对作品的探索，雕塑作为剧本——其形态引导观众的视线，并暗示人体如何与之互动。表演者起初摆出权威的姿态，随后小心翼翼地退让，最终游走于控制与妥协之间的模糊地带。乌登伯格以夸张的手法讽刺了效率至上的理念，揭示了自我身份的消解，以及工业建筑通过触摸屏、有机形态和人体工学设计所呈现出的人性化特质。显示器旁的高保真扬声器播放着一首特别定制的白噪音。



展览标题“超级经济舱”指的是飞机座位的一种等级，暗示其比基础经济舱略有提升。所谓的“好处”只是名义上的——多出一英寸的腿部空间，一个专属的行李存放区——然而，在旅途中，身体虽屈服于受控环境，却仍试图重新夺回主导权。我们被困在用户友好技术、界面和工业设计的循环中，行为在物理与数字领域的交织中逐渐扭曲变形。

在消费主义文化的循环反馈中，安娜·乌登伯格深入探讨了身体文化、灵性与自我呈现如何与新技术对个体身份的塑造及形式的传播相互交织。她的创作不仅融入了性别视角，还作为一个反思品味、阶级、文化挪用与暗示的空间，将这些问题推向新的物质领域。乌登伯格的作品持续关注消费文化中的女性身份，并通过雕塑和表演等视觉平台，探索表演性的边界。在她最新的抽象与具象作品中，汽车骨架结构和其他功能性结构的运用，隐喻了“舒适区”的概念以及建筑作为代理的角色。这种“家具化”的美学风格源于对日常物品与材料的多次重组，使它们彼此之间形成一种全新的对话关系。