「时间是一个悖论,它或折叠或扭曲。这种多边形可以类比于炭堆上舞动的火焰:这儿一处被中断了,另一处又垂直蹿起,灵动而出人意料。」
——《我不想保持正确》拉图尔对塞尔的五次访谈

在许多地方神话中,都有关于「忘川」(Lethe/Oblivion)的描写,它通常被描绘为一条关于遗忘的河流,「疲倦」[lethargy,lethargic] 的字源也由此来。忘川有时也如线性时间之下的暗河:万物复归混沌,从而被允许以个体形态重生。

「忘川上游的闪电」试图捕获历史的混沌被照亮,看似无关之物产生联系的极短一瞬,在这个瞬间,一些隐晦的关系之网重新导通。曹澍的作品捕捉了近代历史中一系列令人不安的共时性:十九世纪的测绘试图证明两段河流异名同源,核辐射中使身体消失的光和快门释放瞬间印刻拍摄对象之光的重叠,科幻电影的画面被缺席的角色驱动,死亡小鼠的视觉皮层画面被隐形的记忆牵引。

这些看似离散的情节,串联起一个发问:我们是否可能拥有一种非理性的技术史?三角形测绘,数字建模的三角网格,人工智能训练的数据集和脑皮层活动的精密档案,将汹涌的现象学之海内在的异质性,加工成清晰的、「直线」的认知宇宙。但那道蜿蜒的、潜意识的忘川,总是在技术清晰而平直的表面浮现出恐惧与记忆的褶皱。

马克·汉森曾提出一种「在世感知」(worldly sensibility),关注「我感到」之前的经验形成条件:亦即,身体、环境和技术等在非意识层面发生的过程,会「前馈」至人类经验甚至影响行动,而「意识」往往是后来者。曹澍的创作敏锐地捕获这些非透明的「前馈」瞬间——忘川的「上游」,在这里,阴性的阿尼玛和阳性的阿尼姆斯还没有被意识的解析所分离,气候与地质的非人类神秘主义 仍在工作。

故而,「忘川上游的闪电」不仅仅是一系列充满巧合和征兆的故事,也开启一种更有渗透性的历史感知,去轻微动摇由发明、制度和媒介所构成的线性演进观。每次闪电的暂时照明后,世界重新回到黑暗,但闪电还会再次在忘川上游显现。

艺术家介绍

曹澍

曹澍,生活工作于中国杭州,任教于中国美术学院,创作媒介包括游戏装置、3D渲染动画、多通道影像和人工智能生成图像。其创作方法是从技术史中提炼推想性叙事,追踪那些档案缺失之处并延续他们的故事,作品常以一种准虚构、幽灵般的语境运作,构建思辨性的现场。
曹澍曾获 2022 年 OCAT x KADIST 青年媒体艺术家奖、2021 年上海影像博览会 Exposure Award、2017 年 BISFF 艺术探索奖等,入围第七届韩国VH AWARD、香港巴塞尔MGM 艺术探新奖2026、意大利 Ducato Prize 2025 以及 E.A.T.PRIZE 2024。 近期作品在巴塞尔乡村州美术馆、悉尼白兔美术馆、马德里 Matadero 当代艺术文化中心、香港 M+ 博物馆、UCCA 沙丘美术馆、PSA 上海当代艺术博物馆、亚洲协会香港中心、天目里美术馆、中国国家博物馆等机构展出;亦于上海昊美术馆、浙江美术馆、天目里想象力学实验室、慕尼黑 Muffatwerk、横滨黄金町等机构举办个展。
近年来曹澍参加了斯图加特孤独城堡(2026)、旧金山卡蒂斯特艺术基金会(2024)、慕尼黑 Muffatwerk(2023)、横滨黄金町 Bazaar(2019)以及瑞士巴塞尔 Atelier Mondial(2017)的驻地。此外,曹澍的影像作品也入围了世界各地的影展主竞赛单元,包括莱比锡纪录片与动画电影节、昂西国际动画节、韩国 DMZ 纪录片节、墨西哥瓜纳华托实验电影节、米兰电影节、渥太华国际动画节、汉诺威国际短片节等。作品收藏于卡蒂斯特艺术基金会、悉尼白兔美术馆、天目里美术馆、浙江美术馆、上海昊美术馆、德英基金会等。

策展人介绍

龙星如

龙星如是一名策展人、研究者,现任京东美术馆展览部展览研究负责人,博古睿学者(2022-23)。她的研究关注中国的科技基础设施以及科学技术史。龙曾策划及联合策划多项探索艺术、科学与技术交叉领域的展览,包括《撒谎的索菲亚和嘲讽的艾莉克莎》(现代汽车文化中心“Hyundai Blue Prize”奖)、《他山之石,新代理人》(上海当代艺术博物馆“青年策展人计划”大奖)、首届北京艺术双年展科技艺术板块《大地热流:回到太阳时间的访客》、纽约大学上海分校当代艺术中心《时间的幼虫》、Fotografiska影像艺术中心上海馆《太空:内在的辉光》,以及在上海天文馆和中国国家博物馆举办的《宇宙考古》等。她的研究曾发表于或展示于剑桥大学艺术、社会科学与人文研究中心(CRASSH)、瓦尔堡研究所、伦敦大学学院高等研究院及外层空间研究所、德国卡尔斯鲁厄艺术与媒体中心(ZKM)、马德里Matadero媒体实验室等机构。她亦兼职任教于伦敦艺术大学中央圣马丁学院空间叙事硕士专业。